爬格子和音阶联系，是初学者在学习吉他的必经之路，而不是一上来直接把重心放到和弦甚至歌曲的弹奏上（虽然很多人也说没练过爬格子 ）。很多所谓的老师一上来直接教5 3 2 3 1 3 2 3等很多右手分解练习，就连持琴姿势，基本手型，基本拍子节奏的概念都不说，右手还没听话呢，就让它开始“跑”，能学好吗？？
能自然流畅地自弹自唱一般难度的歌曲，把这个比喻成写作文，还不认识字，你会写作文吗？最基本的文法不懂，能写作文吗？
了解拍子、基本节奏就像学习文字的偏旁部首，认识最基本的音符就像学习汉语拼音，了解识谱的方法就像学习基本文法，右手最基本的拨弦练习就像学习写字；只有经过最基本的练习，才可以慢慢弹小旋律，慢慢弹和弦，慢慢地弹基本的和弦伴奏，这时你才有可能学着去写“作文”了，也就是尝试练习基本弹唱……
关于初学吉他，这里有篇经验：
自学的初学者万不可觉得学习民谣吉他就是为了能够快速弹唱个歌曲，而跳过音阶爬格子练习，上手就是练习和弦，但是可以肯定的是最终会发现自己弹出来和高手完全不是一回事儿。
爬格子的意义所在：
意义1：打开手指，增加手指的跨度以及独立性
任何乐器的训练，都离不开手指基本功的练习。而爬格子以及基本音阶练习，有助于增加手指的跨度，提高运指独立性。
这样的基本功练习堆积可以让你的手型更好看更专业，而且今后在进行大跨度和弦演奏的时候，提高手指的稳定性，保证乐音不受到指型问题影响。
意义2：使手指学会“直立“按弦
自学的初学者，上手就是一个C和弦，但是却发现C和弦很多音被闷住，弹不响。这是为什么呢？就是因为基本功不到位，手指没有直立按弦，躺下的手指把临近的琴弦闷音了，所以导致和弦无法清晰发声。
而正确的爬格子与音阶练习可以提升手指直立按弦的感觉。这样在今后的和弦演奏上，将大大受益。
意义3：熟悉指板音的位置，知道和弦的组成音，就会自己配和弦了
训练音阶，可以让学习者把音在指板上的位置牢牢记住。这样比如一个C和弦不再只是“按五弦3品、4弦2品2弦1品“，而是”按五弦3品的dol、按4弦2品的mi、按2弦1品的高音dol，其他3弦、空弦sol、1弦空弦高音mi同时弹响，就组成了一个C和弦。
熟悉音的位置可以让我们知道和弦的组成结构，这样熟练了，我们甚至可以自己根据和弦的构成音来组合和弦。所谓学的灵活就是在于知其然，更知其所以然。
意义4：有助于今后即兴演奏的学习
热爱吉他的朋友往往都很羡慕大师那种信手拈来的即兴演奏段子。但是，要知道，这些精彩的licks都是建立在演奏者对指板上的各种调式音阶熟记于胸的前提的。所以，从初学开始就养成练习音阶记忆音阶位置的好习惯，对今后的提高甚至即兴演奏有极大的帮助。
磨刀不误砍柴工，吉他学习者要把目光放长远一些，夯实基础，才能走的更远。
关于爬格子，这里有篇详细的指法练习指南：
爬格子心得—从初级到高级
入门：现在教初学者的时候，教完持琴、拨弦、按弦姿势之后就教爬格子。因为初学者手指韧带条件一般都不太好（如果练过其他乐器就好多了），所以初学者在第一把位上爬格子都会遇到困难。
这时候可以视具体情况在第五把位或第七把位爬格子。
这个阶段练习目的是熟悉吉他的按弦和拨弦，所以左手只需要按１２３４的顺序按弦，右手也只需要用IM的指法。要点是每个音要弹实了，不要追求速度，而要去找弹吉他的感觉。
初级：初级爬格子就得回到第一把位，在巩固入门练习目的的同时，努力通过爬格子拉拉伸手指韧带，所以这个时候最重要的是注意手形，左手按弦时一定要正（手指垂直指板，手背垂直琴颈）。而且，这个阶段可以尝试一下左手的不同指法，例如１２３４，４３２１，１３２４，１２４３等等。
同样要注意按弦的准确性与发音的清晰，不要追求速度。而且，这个阶段应该开始注意让每个音的音色、音量。
中级：当手指韧带拉开，左右手指的独立性和灵活度都有所提高时，我想这个时候弹一般的曲子是没什么问题了，但是爬格子仍不能丢。这个阶段练习爬格子的目的是进一步练习左手手指，以及右手各手指的灵活性，为高难度SOLO打下基础。在练习时右手尝试AM，AI，IA三种指法，并要多加练习。
左手开始进入全把位的地毯式爬格子。具体的做法是从１弦开始，１２３４指按１２３４品，然后按２３４５品，之后是３４５６品，直到９、１０、１１、１２品，然后在返回去，依次从１２、１１、１０、９品，１１、１０、９、８品回到４３２１品，然后在第２３４５６弦上同样完成。这样弹完一遍后，换一个右手指法，再来，直到完整弹完４遍。
注意点同样是不要追求速度，而要追求准确，并且注意左手的伸缩感（这个用文字表达起来比较麻烦，就不具体说了）。这个阶段的练习如果利用节拍器会效果更好。
高级：都到这个水平，就不用我多说了。高级水平的人都知道爬格子的重要性，像我每天弹琴第一件事就是全把位爬格子五遍（第五遍右手指法是AM，因为我这两个手指的效果最差），然后是练习曲，最后弹乐曲。
这个阶段基础的都已经打牢，可以开始追求速度。