田英章毛笔书法欣赏楷书
田英章，原任国务院任命高级书写员(由国务院签发)，现任国家人事部《中国人才》杂志社副社长，国家人事部中国书画人才研修中心主任。下面我带给大家的是田英章毛笔书法欣赏楷书，希望你们喜欢。 田英章毛笔书法欣赏楷书欣赏 田英章毛笔书法欣赏楷书图片1 田英章毛笔书法欣赏楷书图片2 田英章毛笔书法欣赏楷书图片3 田英章毛笔书法欣赏楷书图片4 田英章毛笔书法欣赏楷书图片5 字怎么能写好 田英章是这么说的 ▲临帖要注意一笔三抬头，这是临帖的捷径。看三眼再下笔。什么时候叫会写字了?就是离开贴就写不了字。如果离开贴，上来就会写，那叫不会写字。 ▲要学会看帖读贴，眼睛要学得尖一些，“贼”一点，要掌握法度。笔画少的字要写小，笔画多的字要写细。写不好不是大问题，但不看贴就写是大问题。既不看贴，又写不好就什么问题也不是了，也无法谈问题了。书法一定要讲法，讲道，因为这是一种学问。 ▲书法艺术是学出来的,不是在家闷头练出来的。 ▲ 学书法 是受人尊敬的高雅艺术，“两子”都喜欢。上至天子下到(叫)花子都对写字的人非常尊敬，学别的东西，比如 武术 ，就可能有人有非议，但对写字好的人没有说坏话的。 ▲写书法的全部核心内容就是临帖临帖再临帖。不管学谁的书体，都要临帖。首先要像，贴上是实笔就写实笔，贴上是虚笔就要写成虚笔，不要随意更改，下一笔要看三眼，直到看好了，才可以落笔。 ▲学字不要贪多。有的人写了很多诗词书法，拿给我看，结果一个字都不对，有什么用?我这是说真话。说真话往往听了很不舒服，但我必须说实话，不能骗你，那样没有好处。因此千万不要贪多。我小时候，老父亲就教我写八个字，一直写了若干年。28法都写好了，就能走遍天下。我敢打赌。 ▲一个人什么最难受?失去目标最难受。望山跑死马说明还有奔头，但没有目标就很难受。 ▲有人说书法界“上头一帮痞子，下面一帮傻子”。当然，这与当前国家发展的重点有关。现在国家一心一意搞建设，主要先解决经济问题。书法上不景气，有些混乱，尤其“”以后，把一些东西搞乱了，但总有一天，国家经济发展了，就会来清理这些书法垃圾，当然主要是自然淘汰。有的说，我就在家练。但你找不准方向的时候，只能是越写越不能，越写越晕越糊涂。就像在沙漠里转悠，原地不动。 ▲什么时候能把写字当饭吃的时候，字就能写好了。如果当做快乐，就永远写不好。你玩它，它也玩你。我经常说，艺术是最讲良心的，你对它一份好，它就回报你一分。 ▲美术写生，书法写熟。 ▲写字，只有心里明白，手写不出来，但从未有心里不明白，手上写出来很好的。变戏法一看就明白，体育上有偶然性，艺术上不行。 1、关于写字的姿势 ▲写字的时候，一定要坐正，上身不要晃动，要反复去找感觉。 ▲行笔的时候，要“两慢一快”，即下笔要慢，中间行笔要快，收笔要慢，还要巧。这样写出字来既合法度，又看起来舒服。这和医院的护士给病人打针的要领“两快一慢”正相反，护士打针时进针要快，推药要慢，拔针要快，这样让人感到舒服，否则疼痛难忍。但我看到学员中，下笔快的不多，行笔慢的人不少。速度慢了写不直，老是打弯，所以行笔要快。快不是慌里慌张，尤其写横折笔更要慢。比如开车，转弯时一定要慢，否则就可能出事故。折笔收笔时，一定要整理好笔锋，一看形状就能知道自己的笔锋会出现什么效果，应该有这种预感，否则就是不会写字。因为你一拿起笔，一看笔杆、笔锋，甚至一看你的姿势，就知道你会不会写字，这是常年坚持学出来的，也是小时候老爹拿棍子敲出来的。启功老先生下乡写 对联 时候，别人都是站着写，但启功先生躬下身子，认真地枕腕书写。因为他知道这样写的字比站着写的好，有人说站着写好，要的就是这种气魄，这种人实际上不会写字。 2、关于笔画的写法 ▲最难写的字笔画，一是右点，一是直勾。 ▲勾的写法，直勾不好写，写好了直勾和右点，其他笔画就好写了。 ▲凡是左右结构的字，左边的横划都扛肩。 ▲一个字里边，越是不起眼的笔画，越是要注意写好，比如“朗”字中间的右下点。凡是写口字的时候，都要向右抬、然后顿笔。 ▲什么是跪笔弹锋?跪笔弹锋是我编出来的一个书法技巧名词，还好，目前已经被学生普遍接受了。 3、关于用墨 ▲最好使的墨汁是一得阁。用墨时要注意好好调匀，当然也要研究盛墨的容器。我写字不用砚台，尤其新砚台容易伤笔。使用砚台不强求一致，个人可以根据自己的喜好选择，但一定要注意把墨调好调匀，好使为原则。墨调好了，写起字来顺手，干净利落，好看有精神，大家可以试试。 4、关于用笔 ▲新笔先放在水中泡10分钟左右，如果上来就用，好笔就完了。一生当中难得几支好笔。既是用废了，都不会扔掉，古人往往把用废的笔挖坑埋掉。 ▲涮笔，千万不要放在水杯子里，也不要用热水，可以用温水，甩干后把笔锋理直，最好挂起来，一定要知道这个道理，珍惜毛笔。 5、关于用纸 ▲色宣不是好纸，但我感觉写欧楷色宣最好使。工欲善其事，必先利其器。 6、什么是书法 ▲书法奥妙无穷，是极高的精神享受。 ▲书法既是高山，又是大海。用一个比喻来说，就像一个人沿着悬崖峭壁艰难地向上爬，快爬到山顶的时候，发现一个洞，洞口有两扇门，推开门一看，里面是一片无边无际的大海，门上写着两个字：“书法”。 7、怎样写好字 ▲写字就要写好，为了让人说好，逼着自己去找罪受。因为我们还没有看破红尘，所以光想让别人说好。有些字大家都说写得好，但很难一下子说出好在哪里?就是感觉好，因为有些字就是感觉出来的。艺术有时候就是在不自觉的状态下，潜意识写出来的。但光靠感觉不行，最重要的还是要提倡好好临帖。学习书法就是要临帖。我为了学习欧体书法，把欧阳询的书法教材放在桌子上，沙发上，床头上，卫生间里和车上，一有时间就拿起来翻阅、揣摩。我们一定要先临帖，不要老想去改革它。我也写过很多书家的书体，总之还是学欧体，学别的书帖，也是为了研究借鉴如何写好欧体。 ▲哪个朝代都有胡写乱画的，但是胡写乱画的字流传不下来，《兰亭序》只所以流传下来，就是因为好。不管它是真是假，能传后世的，就是靠功夫。王羲之不是什么大官，因为他的字好就流传下来了。有些人，看手上功夫是能写出好字来的，可就写不出来。为啥?就是因为他不临帖，有的总认为看明白了，其实再过十年，你还有许多东西看不明白。 ▲孔子说，学而知不足。教而知困。这次书法学习内容中的“风”，有个朋友跟我说，看见这个字就想哭，还有一个学生说，看见这个字就想吐，都是写了上百遍了，仍然写不好。其实，没有一个字是好写的，不下苦功夫就永远写不好。 ▲人世间，凡是好的东西，做起来都很难。写字也是一样，好看的字难写。每一个笔画都要精确到位，认为差不多不行。失之毫厘，差之千里，在书法艺术上尤其明显。我曾经临过一个拳头大的字，写出来以后总是感觉不太舒服，用尺子量了一下，其实就只差一毫米，这说明差一毫米都不行。这和人一样，长的都差不多，但有的好看，有的不好看。其实仔细研究就差难么一点点。写字差一点，也可能人家看不出来，但人家是花钱买的，要对得起人家。什么时候都要拿出最好的水平来写作品。 ▲过去我写的字，现在连看都不想看，但在当时来说也就是那水平，有江郎才尽的感觉。所以，要不断追求进步和完美，只有你精，别人才认为好，千万别认为差不多就行。 ▲有些字笔画难写，但只要写长了，就写好了。把写字当玩的时候就写不好，关键是把它摆在什么位置。书法是最讲良心的东西，你对它下一分功夫它就回报你一分。这和做人有所不一样，有的人不论你对他多么好，多么温暖，他都有可能恩将仇报。但艺术不一样，艺术是最讲良心的。 ▲很多人笔画写的很粗，细不下来，关键在于提不起笔来，一旦提起笔来，用笔尖行走就能写细。 ▲人世间，克服什么最难，克服习惯太难了，幸亏大家来学习，从开始就要注意养成良好习惯，好好临帖。 ▲写字时的一些旧习惯能不能改?可以肯定地说能改，问题是有没有那个耐性
田英章经典的楷书毛笔书法作品
田英章是我国著名的书法家之一，他创作的楷书字体有非常高的艺术特点，在我国书法界中有一定的地位。田英章的书法字体受到许多人的学习。下面是我整理的田英章经典的楷书毛笔书法作品。 田英章优秀的楷书毛笔书法图片 楷书有模楷的意思，张怀瓘《书断》中已先谈到过。六朝人仍习惯地用着它，例如羊欣《采》文，王僧虔《论书》韦诞传中都云∶“诞字仲将，京兆人，善楷书。”那是“八分楷法”的简称。到北宋才以之代替了正书之名，其内容显然和古称是不一样的，名异实同和名同实异之例，大概有以上这些，这些概念不弄清楚，势必至于把各方面的其他问题也永远混淆不清，一无是处了。 田英章精美的楷书毛笔书法作品 楷书是我国封建社会中最为流行的一种书体。在楷书产生之前，我国的书法已产生了大篆、小篆和隶书三种书体。大篆是相对小篆而言的，一般把小篆以前所有的古文字统称为大篆，包括甲骨文、金文和战国时期除秦国之外的六国文字。小篆是秦统一中国之后通行的文字，它是以秦国的文字为基础，参照其他诸侯国文字，为便于书写而删繁就简、规范统一的，这是中国书法史上最初的规范化书体。隶书是继小篆之后出现的又一代表性书体，它是在小篆的基础上产生的。隶书的产生是汉字的一次大革命，其意义不仅在于汉字从此走向了符号化，更重要的是它改变了汉字的书写方式和审美趋向，从而为楷书书法艺术的产生奠定了基础，并进而为中国书法艺术的发展和繁荣开辟广阔的天地。 楷书的划分
田英章的硬笔楷书，应该怎么评价呢？
经常听到当代一些楷书名家对田英章书法的议论，讨论他的书法，对于评价田英章的楷书，听到最多的词是 "普通"、"不行"，想学习欧体楷书。或者想在唐代的行书中练习融汇前人的 "九成宫"，行书融汇前人的九成宫是欧体的情况下，学它当然没有错，也确实坚持认为 "学欧体就是学九成宫"，这听起来是无法反驳的。 但在现实中，有多少人能够拿起欧阳询的《九成宫》原帖就能写？一般的初学者能看懂吗？他们都有时间和精力去找书法老师吗？不是每个人都需要当书法家，大多数学习者可能只是偶尔拿出来玩玩，没必要那么紧张，看到 "二田 "就批评，这就是为什么田英章那么受欢迎，有那么多粉丝，他确实在一定程度上解决了上述问题。 一个小学生或中学生，他要参加考试了，他希望在课业紧张的情况下，通过学习书法，提高自己的书写能力，从而形成一个良好的书写习惯，提高你的考试试卷，提高一点分数，难道你不想让他去从王羲之手笔的《圣教序》、《黄庭经》开始学习吗？难道你想把连专业书法家都研究了几十年的问题交给一个小学生吗？这在学习和考试方面显然是不现实的。 我们能做的就是找一个漂亮容易、通俗易懂的现代楷书抄写，让他按照一定的方法，每周练习几个小时，让他提高书写能力，能写出漂亮的字是他们的任务，学习王羲之和丙子是书法家的任务，也许有一天他们喜欢上了书法，再去练手艺也不迟，不是人人都能成为书法家。其实，当他们真正想成为书法家时，自然会学习王羲之、颜真卿、欧阳询、张旭、怀素、苏东坡等古代名家的经典作品。
田英章书法作品
田英章著有《田英章系列书法字帖》、《田英章作品精选》、《田英章最新书法专业教程》、《田英章书法专业教学录像带、VCD光盘》等150余部书法教材。 田英章是中国书法家协会会员，中国国际书画艺术研究院终身书法家。他曾在中央电视台、北京理工大学、中央民族学院、首都师范大学、林业大学、日本国艺书道院等单位教授硬笔书法、毛笔书法。 扩展资料： 田英章是我国优秀的书法家，他的书法的魅力在于狂放不羁，气度磅礴，在于翻江倒海的革命激情和力量，以及直承“颠张狂素”的草书精髓。瘦劲有力，楷书体势劲媚，骨力道健，超尘脱俗。横之长者瘦挺舒展，横之短者粗壮有力。 他的笔法雄浑苍劲、刚柔拙巧、圆浑流畅、筋骨俱备、自成天趣、差错有致、收放有度、秀丽疏朗、紧密险峻、潇洒俊逸、挺拔刚劲、刚劲有力、苍劲有力、结构紧密、龙飞凤舞、风格秀媚、笔走龙蛇、笔力劲挺、笔力险劲。
田英章硬笔行书书法
行书作为一种独立的书体，其发展过程中具有它自身的特点。要学好行书，还要经过一段专门的临摹训练，以掌握它的笔法和结字的规律。下面是我为大家整理的田英章硬笔 行书书法 ，希望对你有帮助! 田英章硬笔行书书法欣赏 田英章硬笔行书书法图片1 田英章硬笔行书书法图片2 田英章硬笔行书书法图片3 田英章硬笔行书书法图片4 田英章硬笔行书书法图片5 行书技法 行书兼具楷书、 草书 的特点，但又绝非写好楷书便一定能写出一手漂亮的行书字来，行书作为一种独立的书体，其发展过程中具有它自身的特点。要学好行书，还要经过一段专门的临摹训练，以掌握它的笔法和结字的规律。 我们分两个方面介绍行书的技法特点： 笔法方面： 顺势入笔：行书笔法中不再如楷书那样，要求逆入回出，藏头护尾。而是落笔便顺锋而入，行笔中锋行走，收笔多是顺势带出，或牵连下笔，或钩挑出锋。不再回锋作顿。这样很多笔画发生了变异。如下页。 这样笔画多为露锋。笔势明显地流畅起来。也使行书中更多地形成了曲笔，笔画不可过于平直，增加了点画的动感，使之不至僵滞。笔法上的这些变化，就自然使书写的速度加快了许多。 点画呼应：由于行书收笔不再回锋作顿，而多是将笔锋提出，所以形成了点画的附钩和挑趯，即上笔终了时顺势带下，而下笔自然承上，使点画之间虽断似连，笔断意连，产生了明显的顾盼呼应关系。如55页。 显然这些顾盼揖让和呼应使字型增加了生动活泼的意趣。 牵丝引带：点画间的勾挑使之顾盼呼应，有时将这种呼应通过笔锋提写出游丝，连接起来形成两笔或几笔，连续写出，一气呵成，使字显得连贯、潇洒。如： 一般情况是凡字的固有笔画则重些，而两画之间的连接相应轻些，但不可截然跳动，否则呆板无神。牵丝形成连的效果是行书的主要特征之一，但却要运用得当。一味的牵连缠绕，当断不断，反而弄巧成拙，形成浮滑薄弱之病，是行书书写中的大忌。一位书法家讲过“连与断效果不同，连易断难，故当知断”。因此将牵丝引带与点画呼应分开来讲以区别它们的不同功用，这是行书的又一重要特征。 简括省略：前面谈到连能把两笔或几笔连成一笔写下来，这其实已起到了简化的作用，加快了书写的速度，但其原有笔画并未减少，只是笔画之间有牵丝相连，不单独存在而已。在行书中还有更省简的情况，那就是索性合并了原来的点画，形成行书中独有的写法。如 其中“无”字中间四竖和下边四点被一组相连的竖撇横代替了，既保持了原字的面貌又起到了简化作用。其余各字也是用这种方式形成了现在的写法。有时为了行笔的便利，行书字书写时，甚至可以改变原来的笔画顺序，如： 收放变化：比较楷、隶、篆等规整严谨的字体，行书有一个与草书共同的特点。即它可根据章法的需要和某字的特征，随时调整它的字形和笔画形态。例如：王羲之《兰亭集序》中的之字，如： 既可收敛些又可放纵些，可以任意屈伸、收放，即可使之长，如亦可使之方如：扁如：这就是行书可收可放的特性。 离方遁圆：楷书方多圆少，折笔处多为方，即如赵孟頫的圆转为主的书写也时露方意，这无疑是需要也使字增加了一定的力度。而行书则 随笔 顺势转折，变化无穷，方圆兼用，灵活生动。如： 因此注意到方圆的变化，使之自然融汇，使书写的效果既有方笔的雄劲力度，又富圆笔的通畅灵动。若一味方折，则显板滞、生硬，纯用圆转则又俗滑、疲软。总之临习中要多观察，创作中要多思索。 重按轻提：楷书中的一些笔法，如顿笔回锋挫逆等，在行书的运笔中已经不再应用或很少应用了，更多运用的是顺势提、按的运用。凡轻细之处需收笔轻提起，速度稍快。而粗重处则需将笔重按下，速度稍缓，当然，笔画轻重粗细的交替要有合理的起浮过程，不可大起大落，忽轻骤重，应使其自然。提按处在行书中几乎随处可见，一字之内的提按变化如《集字圣教序》中的：一画之内也当有轻重之别，如： 至于一篇之内的根据章法的需要而出现的轻重布局，也是行书作品中屡见不鲜的。历代书家对此各有体会，我们仔细品味后面作品即可领会提按在行书书写中的妙用。 运腕得宜：“书法之妙，全在用笔。”今天看来，有人以为前人这个论断未免偏颇。其他如章法、墨法之类固然也很重要。但书法是线条的造型艺术，提高线的表现力往往是书法家毕生追求探索的。章法、墨法之类也离不开线条去完成表现，而线条的表现力全在于笔的运用，因此，前人的说法可谓一语中的，不容忽视。 谈到用笔，不能不提到运腕，二者是不可分。这一点初 学书法 的人往往容易忽略或不甚明确。 前面提到笔的运动可以组合出秀美、雄强、古朴、稚拙等不同风格的作品，那么用笔的关键是什么呢?当然，是大脑，但大脑的设想是靠指、腕、臂的合理配合来完成的，指过于细弱，精巧处或许尚可，总体上却力不从心。谁也不能运指写出盈尺大字来。臂又过于粗大，写榜书或许差强人意，然要精到完美却难尽如人意。那么只有腕居中承启，能兼领二者的功能。尤其是行书的灵动精妙处，有时全凭腕的运动来完成。 运腕是指在书写过程中腕要有意识地指挥毛笔左右挥洒，疾徐提按，使转变幻。以使书写效果灵动流畅。举例来说：写百字时百笔落纸后腕须往左倾推笔向右，至横的末端即刻腕须转向右摆，提笔带过再向怀内压至小竖折处提锋向右上，使转带下向内提笔作点收，这一系列的运动都是腕的左右推移转动，如果光靠臂来运动则显然难以准确地使笔恰到好处地写出轻重变幻的线条，一些灵巧之处更难准确地表现出来，写半尺以内的字则显得费力不讨好了。当然如果写檗窠大字，则需臂的协助运动，而控制笔还靠腕来完成。因此，运腕是行草至关紧要的练习课程。当然，腕与臂、指的相互配合亦是不容忽视的。 选帖与临摹 有的朋友练字，喜欢随意挥洒，尽情抒发，这就创作而言是无可厚非的，但练习字则不应如此。因为书法的练习，应是将前人好的字借鉴过来，掌握它，使之变成自己的技艺，克服自己的不足，也是钻研任何一门学问应取的态度。为什么要练呢?肯定是认识到自己有不足之处，但练习时不讲究 方法 还是达不到目的的。常看到有的朋友抱一本帖写了很长时间，字的变化不大，究其原因，不外是临习的方法问题。写字要临帖，这是常识。临就是对照字帖上的字体会它的运笔方法和结字规律，必要时还要用薄纸收一些字钩摹影拓下来熟记于心，运用于笔，从而改变自己的书写习惯，而不只是抄写帖上的文字内容，有些同志临了一遍又一遍，枉费了许多时间和精力，到头来还是自己原来的模样，并无进展，这恐怕就不是临帖而是抄书所致。 在临帖练习中，对初学者或对原帖体会不深的同志，以选字放大为宜，这样可以更好更清楚地体会分析原帖字的笔法与结构。对有些基础掌握了临习方法的人则以原大通篇为宜，因为对他们来说，笔法与结字规律已经不是问题，更重要的是体会原帖的气韵、章法或神采与风格了。 对初学行书者来说，临习中对原帖字形的外观、大小、聚散、攲正，笔画的提按、收放、长短、角度、方圆、呼应等都是要仔细观察、分析、体会的。我的体会是先选出一些结构与笔画均有代表性的字，按照以上方面进行分析，有了印象之后即可动笔临习，临一遍后即对照原字进行比较，找出不合原帖处再对照临习，这样反复几遍，逐渐与原帖接近或相似了，即可移开原帖，背临一遍。